デザイナーズ家具に対する思い。

vanilla郡山店のクロサワです。

この間の休日に音楽を聴いて過ごしてるときにふと思ったことがあります。
それは未来の事です。将来自分が歳を重ね、おじいちゃんになった時の事です。今聞いている音楽もその頃にはその時代の子供たちに「おじいちゃんはいつも古い曲を聴いてるね！」と言われているんだろうかと…ということは自分の親が聞いている昔の曲は何て呼ばれているんだろうと。

じゃあ家具の場合どうなんだろう？素朴な疑問が生まれました。vanillaでは1940年～1960年辺りの家具、いわゆるミッドセンチュリー時代の家具を得意としています。音楽では聴くと何となく昔の曲そうだなと予想は出来るのですが、家具ではあまりそういった感じ方をしたことがありません。例えばイームズ夫妻の家具ですが、全然知識のない状態でパッと見た時に「この家具は昔からありそうなデザインだなぁ」と感じる方ってそうそういないと思うんです。もちろんヴィンテージ品は別にして現行品を見た時です。僕はインテリアにハマったばかりの頃に雑誌でイームズのシェルチェアを見た時には、これが1950年代のデザインなんて思いもしませんでした。世の中にはこんな椅子もあるんだなぁ～くらいです。特に海外のデザインは時代を感じさせないものが多い印象です！その点が長い時代に渡り大人気の理由の1つだと考えています。

ここからは僕の憶測になりますが、そういう家具というのはデザイナー自体が流行らせたいという気持ちだけで家具をデザインをしていないと思います。流行だけを狙ったのであればここまで人気が続いていないですし、どこかで廃盤になっていると思います。あくまで僕の個人的考えですよ？

ミッドセンチュリー時代の家具にはデザイナーの信念や哲学を感じるんです。デザイナーの生きていた時代背景、並外れた努力、そのデザイナーが目指すものそれらが合わさって今の家具のデザインがあるんです。
以前こんなブログをネットで読んだことがあります。ポランデスクなどで有名なピエール・ポランの言葉らしいのですが、「現在は企業が売れるものを作っているだけで、過去のコピーにすぎない」この言葉をいつ頃に言っていたのかは分かりませんが、ピエールポランはそう思っていたそうです。世の中に必要とされているものを察し、自分の理想や思いを入れ込みつつ、消費者に媚びすぎない。消費者の好みに支配されすぎない。という事らしいです。

だから僕はミッドセンチュリー時代のデザイナーズ家具に魅了されてしまうんです。そのデザイナーごとの付加価値というものが家具には詰まっているから。だから本物を買うんです、デザイナーを尊敬しているから。僕はまだまだですが、こういった価値観が分かる人、本物が分かる人が増えれば本当に良いものっていうのは後世に続いていくのではないかと思います。

偉そうに書いていますが、つまり僕が何が言いたいかというと…
デザイナーズ家具が好きという事です！